revista casa del tiempo

Al conocer la obra de Juan Castañeda resulta de alguna manera ineludible el cuestionamiento a que nos conduce, sus obras presentan imágenes con una deliberada sofisticación en el más esteotipado de los conceptos vigentes socialmente hablando ; extraídas del lenguaje directo y a la vez subtérraneo de la publicidad de modas, enarbolando un erotismo casual o manifiesto de la mujer, en actitud de intimismo congelado, de sensualidad agobiada, de cliché mercadotécnico.

En un primer encuentro con esta obra las formas femeninas en paños de alta moda, un trato arquetípicas de canon occidental, en estrecha relación con un tratamiento pictórico que tiende hacia la abstracción, nos induce a un análisis más detenido ; en ese proceso nos encontraremos que el conocido impacto de la imagen publicitaria es usado solo tangencialmente por el artista para expresar una amplia gama de sentimientos y emociones que pueden ir de la insatisfacción a la soledad de la cultura de masas y sus esquemas estériles y cambiantes, . El erotismo implícito también se hace rehiterativo por el brillo de su ausencia, el cual utiliza el autor para llevarnos de la mano a la reflexión de ideas como la cosificación de la femeneidad y su uso por los mass_ media. En esta representación que podríamos llamar con reservas “lo femenino”, el pintor nos presenta una carencia casi total de naturalidad en los rostros que permanecen en la sombra, o bien ; ocultos cuando no mutilados provocativamente, rostros en los que predomina la expresión ambigua cuando no francamente fría.

El rigor en la composición, no coarta su libertad, por el contrario le permite todo el tiempo soltura en la utilización de trazos auxiliares, moldes, acotaciones, numerales y planos, en relación estrecha y justificada en donde se adicionan telas, cartón, láminas de fierro oxidado, texturizaciones y zonas de color admirablemente equilibradas, así como el uso del recurso matérico y de ensamble en un discurso posmoderno con reminiscencias del arte Pop, que inducen la lectura hacia el sentido real y profundo del mensaje de esta exposición en la que, van intrínsecamente unidas la moda y la disección crítica, creativa y sin concesiones, una de esas extrañas relaciones de amor y odio en la cual por una parte desenmascara y evidencía, y por la otra procesa plásticamente ideas, conceptos, símbolos y signos de nuestro medio socio_visual, para lograr una obra de definitiva contundencia artística.